第540章 这就是大佬的脑洞吗?!(求订阅~月票~)-《百万调音师:我只好亲自上台了!》


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    实际上,关于流行音乐的这种尴尬现状,这些尖子生们多少都知道一些。

    只是平时很少去思考这些问题罢了。

    人是唯一会思考意义的人,也会思考意义存在的价值,意义由来的原因。

    但这也只是少数一批。

    绝大多数人,并不会深究一些这方面的话题。

    在场的音乐生们懂归懂。

    平时也有注意到。

    但摆在明面讨论这种趋势,倒是第一次。

    “老师,你说的流行音乐的趋势是去旋律化,那是不是证明优秀的旋律越来越少?未来专注于旋律的创作是无用功?”

    有同学开始发问了。

    听到这话,李少杰反而摇了摇头。

    “不,旋律依然极其重要,我说的只是流行音乐创作的取舍问题。”

    “音乐是信息的承载体,观众对音乐的感官体验,其实就是对音乐内信息的解读过程。”

    “我们常说审美高低,实际上并不完全是审美的事情,很大程度上是对信息的接受与分辨度不同。”

    “我们这些搞音乐的,听到音乐的第一反应是什么?再次回味的时候又会注意哪些方面呢?”

    李少杰没有完全回答,而是问向了这位提问的同学。

    这位同学思考了一下,回复道。

    “第一时间听的是旋律,节奏,音色,强弱,再次回味的话,可能注意到的是层次,和声,甚至是整个织体,大致的去分辨调性调式曲式。”

    “没错,这是基于你音乐行业从业者的视角。”

    李少杰点了点头。

    “但对于普通的欣赏者来说,这些都是多余的。”

    “普通的欣赏者只是一个笼统的体验,并不会针对性的去辨别信息,所以你整体音乐的信息度是流行音乐的创作中,必须要考虑的。”

    “信息度太少,会单调,听多了就极其腻味,观众也会不喜欢。”

    “信息度多很重要,但如果信息太多的同时,你没考虑到一个侧重的问题,那么就会让观众感觉到一种杂乱,没有第一时间接收到你的信息面貌,那么自然很难起到娱乐的作用。”

    说到这里,李少杰耸了耸肩。

    “流行音乐的本质还是娱乐,不是你提升学术高度的东西。”

    学生们哈哈笑了起来。

    而提问的学生,却皱了皱眉头。

    似乎看出学生的困惑,李少杰开口道。

    “流行音乐短小精干,不适合如古典音乐那般承载巨量的信息度,而且目的是娱乐化,要让欣赏变得轻松化。”

    “所以,你的信息侧重一开始就要有鲜明的目的。”

    “比如,你强调的是旋律,那么节奏一定不要太过复杂,太复杂的节奏会干扰到对旋律信息的判断。”

    说到这里,李少杰话锋一转。

    讲话的内容直击当前流行音乐的痛点。

    “可是旋律的书写,会受到主调音乐以及和声走向的限制,而变调离调中,也是要符合情绪发展以及调性变化的自然规律,所以施展拳脚的地方并不多。”

    是的,这便是绝大多数人感觉现代流行音乐越来越垃圾的原因之一。

    限制于和声走向,主调音乐。

    所以在旋律的书写上,能不一样的东西本身就越来越少。

    音乐确实是无限的。

    但如果同样的调性下,给你同样的和声走向。

    那你旋律的书写范围自然就产生了一个框架。

    再加上近些年创作门槛的不断降低,越来越多没受过专业培训就自诩为音乐人的人开始创作音乐,抄作业总比自己亲自做作业要简单。

    自然,撞旋律的就多了起来。

    “在这样的基础上,嘻哈音乐的出现给了当代音乐人另一个选择。”

    “那就是淡化旋律的存在感,去加大节奏,音色音效上的信息度。”

    “越来越多的流行歌曲开始采用五花八门的电子音效,电子音效的筛选与调试工作占据了音乐人更多比例的时间。”

    “而通过节奏的多变,去让电子音效的魅力具有感染力。”

    “这种情况下,旋律就不能变动太大,不然会对节奏的多变与电子音效的多变产生干扰。”

    “你需要有一个稳定的线条去展现节奏与电子音效的多变。”

    是的,现代流行音乐越来越垃圾的原因之二,就是因为在旋律的局限性中,依然有一群抄作业的没有注意到节奏与音效的重要性。

    音乐行业里,唯旋律至上的人也不在少数,所以一旦去旋律化的话,他们的节奏,音效,就会显得无比平庸,单调,且一模一样。

    这也是工业音乐,流水线音乐越来越多的原因。

    旋律化的确是去了,但节奏和音效上还是老一套的“出厂标配”。

    自然就会让人感觉,这TM音乐越来越难听,越来越没意思。

    正是因为旋律的一些局限性,所以,实验音乐中,会有对于无调性音乐的探究。

    现实里听无调性音乐很难听。

    但人家的目的是找一条能够不受主调音乐,和声走向限制的创作方式,本身的目的也不是给你听的,更不是为了听起来好听的。

    人家就试一试能不能成,你这边就有人无脑吹,又有人无脑否定。

    就很愚蠢。

    “我说的这些,不代表旋律不重要,也不代表以后就不注重旋律了。”

    李少杰开口道。

    “我只是想告诉大家,如果想走流行音乐的创作道路,那么,确定你歌曲内信息密集程度,以及信息的侧重点,就变得至关重要。”

    学生们顿时便理解了。
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